موسيقى البوب ​​مجنونة. وسائل التواصل الاجتماعي تحبها

ليس الجميع يشتريه. على الرغم من نتائج الدراسة، “لا أعتقد أن كلمات موسيقى الهيب هوب أكثر غضبًا”، كما تقول دام أوبري، رئيسة قسم البحث والتطوير في شركة CMG Records and Management، وهي شركة موسيقية تمثل مغني الراب Moneybagg Yo، وBlocBoy JB، وGloRilla. يقول أوبري إن التغييرات التي نسمعها هي نتاج لها كيف توسعت الموسيقى. يقول أوبري إن الأمر بسيط: المزيد من الأشخاص، والمزيد من وجهات النظر. أصبح الوصول إلى الوسيط أكثر سهولة الآن بسبب التكنولوجيا المتاحة. “هناك الكثير من الفنانين الذين لديهم فرص للاستماع إليهم لأنه أصبح في الأساس اتجاهًا لتأليف الموسيقى.”

أحد التعديلات الرئيسية في كل هذا هو آليات كيفية انتشار الأغنية وما تولده من شعبية.

وفي عصر وسائل التواصل الاجتماعي، يمكن أن يُترجم ذلك غالبًا إلى المزيد من الشيء نفسه أنواع من الأصوات، على الرغم من أن هذا ليس هو الحال دائما. لذا، عندما وجه لامار اللكمات إلى دريك – واصفًا إياه بأنه “أحد “الأبلهين ذوي الشيك” وأتبع ذلك بعبارة “قبل أن تُدفن كل كلابك / هذا حرف K مع كل هذه التسعات، سيذهب لرؤية مقبرة الحيوانات الأليفة” – تكتسب الآيات قوة جذب على X لأنها تغذي مسرحية التواصل الاجتماعي عبر الإنترنت، والتي يتم تحديدها من خلال الفرح والصداقة الحميمة بين المستخدمين بقدر ما هي المواجهة الساخنة.

لقد حصل الراب دائمًا على سمعة سيئة. الأنا والغضب والتباهي – تلك المشاعر هي جزء من الهوية الصاخبة لهذا النوع. منذ تأسيس موسيقى الهيب هوب قبل خمسين عاما، استخدم الفنانون هذه المشاعر لتوضيح واقعهم. الراب رياضة. إنه المسرح. إنها نفس نوعية الموسيقى التي تشجع أسلوب المشاركة المكثفة الذي أصبح شائعًا بشكل متزايد بين المعجبين عبر الإنترنت.

هل كلمات الأغاني الأقل إيجابية آخذة في الارتفاع بالفعل، أم أن شعبية نوع معين من الأغاني هي مجرد انعكاس لما نعتقد أن الخوارزمية تريد سماعه؟ أدى البث المباشر إلى تحويل صناعة الموسيقى بكل الطرق الممكنة. إن صياغة الأغاني الناجحة أسهل إلى حد ما ولكنها بنفس الصعوبة. لا يزال من الممكن أن تكون رياح الفيروسية غير قابلة للتنبؤ بها. على الرغم من أن هذا ليس علمًا دقيقًا، إلا أن ما هو واضح هو كيف تساعد قوائم التشغيل المتدفقة في توصيل الأغنية إلى جماهير كبيرة بطرق لا تستطيع الوسائط التناظرية القيام بها.

يقول جيه جيه إيتاليانو، رئيس قسم الموسيقى العالمية واكتشافها في Spotify: “في حين أن هناك بالتأكيد اتجاهات في الشعبية العضوية، إلا أن أحد الأشياء الفريدة في قوائم التشغيل هو أهمية السياق وأهميته”. “حتى الأغاني الأكثر شعبية يمكن أن تختلف بشكل كبير في مدى جودة أدائها، اعتمادًا على قائمة التشغيل الموجودة فيها والأغاني الأخرى المحيطة بها في قائمة التشغيل تلك.”

حققت أغنية “أوستن” التي حققت نجاحًا كبيرًا مؤخرًا لداشا حوالي 10000 استماع عندما بدأ محررو Spotify في برمجتها لقوائم التشغيل الخاصة بهم، كما يقول إيتاليانو، وكان أداءها أفضل عندما تم إقرانها بأغاني بوب مماثلة حول موضوع ما والتي تمتد بين موسيقى الكانتري والبوب، متسلسلة بين أغاني صيفية تعتمد على الجيتار. نغمات (مثل Noah Kahan)، أو أغاني ريفية غنية بالسرد (مثل Zach Bryan)، أو مقطوعات موسيقية مماثلة من نوع مختلف (مثل Mitski). ويقول: “أصبحت الأغنية في النهاية مشهورة جدًا على Spotify لدرجة أنها وصلت إلى قائمة التشغيل الأكثر شعبية لدينا، وهي أفضل الأغاني اليوم”. لكن مع مرور الوقت، يلاحظ إيتاليانو، أن التسلسل يصبح أقل أهمية بالنسبة لعمر الأغنية حيث يطور المستمعون “إلمامًا عميقًا” بالأغنية.

يجد الفنانون بعد ذلك أنفسهم يصنعون موسيقى تتماشى مع ما هو رائج، ويحاولون تحقيق نفس المستوى من الوصول الذي حققته أغاني مثل “Austin” أو “Like That”. في السنوات الماضية، كان كل شيء، بدءًا من الحرب وحتى حسرة القلب، يؤثر على موسيقى تلك اللحظة. لا يزال هذا صحيحًا، ولكن الآن TikTok وX والمنصات الأخرى هي التي تقود المحادثة مثل أي شيء آخر. يقول أوبري عن موسيقى الراب: “تلعب وسائل التواصل الاجتماعي بالتأكيد دورًا في كتابة الأغاني، تمامًا كما لعب المجتمع والأفلام والتلفزيون دورًا في السابق”. وغالبًا ما تكون وسائل التواصل الاجتماعي مجنونة، وهي دورة تؤدي إلى سيطرة الأغاني الأكثر غضبًا على المحادثة. غالبًا ما تكون الأغاني الأكثر شهرة لتايلور سويفت على الإنترنت هي تلك التي تعرض تفاصيل الازدراء.

حتى فنان مثل مغني الراب في ميلووكي، خال!، الذي قال لمجلة WIRED في أغسطس/آب إنه يريد “خلق جو حيث يمكننا أن نختلط، ولكن بعد ذلك نبكي أيضًا ونمسك أيدينا ونتغوط”، يجد نفسه مدينًا بالفضل للخوارزمية. لقد أصبح مشهورًا بفضل TikTok ويجب أن يغذيه بالمحتوى الذي يتردد صداه: “علينا أن نركب هذا الحصان حتى تسقط الحوافر”.